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RÉSUMÉ VIDÉO
Booste ta Créativité : Des étapes pour embrasser ton goût unique
Salut à toi, compagnon d’aventure ! 
Prêt à plonger dans un voyage de découverte de soi et d’autonomisation créative ? 
Parlons de goût – pas celui que tu savoures avec ta langue, mais celui qui façonne tes entreprises créatives et tes choix de vie. 
Penses-y… As-tu déjà douté de ton propre goût ? Te demandes-tu si tu es assez bon, assez intelligent, ou assez créatif ? 
Eh bien, tu n’es pas seul ! Nous avons tous été là, empêtrés dans un réseau de doutes et d’incertitudes. 
Mais devine quoi ? Il est temps de se libérer de cette mentalité et de libérer ton génie intérieur ! 
Imagine-toi : Toi, naviguant avec confiance à travers les méandres de la vie, armé d’un goût impeccable et d’une créativité sans limites. 
Ça a l’air plutôt génial, non ? Eh bien, devine quoi ?
C’est à ta portée ! Tout ce qu’il faut, c’est un peu de pratique, une dose de courage, et beaucoup de cœur. 
Alors, es-tu prêt à embrasser ton goût unique et à libérer tout ton potentiel ? 
Rejoins-nous dans ce voyage palpitant de découverte de soi et de transformation – tu ne le regretteras pas ! 
#LibèreTonGénie #EmbrasseTonGoût #AutonomisationCréative
Guide Pas à Pas
Étape 1 : Reconnaître l’importance du développement du goût
Description :
Comprendre l’importance de cultiver un bon goût et de la créativité dans le secteur du livre pour résonner avec les éditeurs et les lecteurs.Mise en œuvre :
- Reconnaître que le goût et la créativité sont des éléments cruciaux pour réussir dans l’industrie du livre.
- Se rendre compte qu’avoir initialement un mauvais goût est courant mais peut s’améliorer avec la pratique et l’exposition.
Détails spécifiques :
- Reconnaître qu’avoir un mauvais goût au début est normal et ne signifie pas nécessairement un manque de potentiel.
- Comprendre que le goût évolue avec le temps grâce à une pratique constante et à l’exposition à diverses œuvres littéraires et aux retours des éditeurs.
Étape 2 : Pratique et expérience
Description :
S’engager dans une pratique continue et acquérir de l’expérience pour affiner le goût et les compétences créatives dans le secteur du livre.Mise en œuvre :
- Consacrer du temps et des efforts à s’engager régulièrement dans l’écriture, la lecture et l’analyse de la littérature.
- Chercher des retours de la part des éditeurs et d’autres professionnels de l’industrie pour comprendre les domaines à améliorer.
Détails spécifiques :
- Réserver un temps spécifique chaque jour ou chaque semaine pour écrire, lire et étudier la littérature.
- Chercher activement des occasions de collaborer avec des éditeurs et des auteurs pour recevoir des critiques constructives et affiner ses compétences.
Étape 3 : Accepter l’échec et l’apprentissage
Description :
Accepter les échecs et les revers comme des opportunités de croissance et d’apprentissage dans le secteur du livre.Mise en œuvre :
- Voir les échecs et les rejets comme des expériences d’apprentissage plutôt que des revers.
- Analyser les retours des éditeurs et des lecteurs pour comprendre les domaines à améliorer.
Détails spécifiques :
- Adopter une mentalité de croissance où les revers sont considérés comme faisant partie du processus d’apprentissage plutôt que comme des échecs personnels.
- Utiliser le rejet et la critique comme moteur d’amélioration, en comprenant que chaque rejet apporte des insights précieux pour affiner son art.
Étape 4 : Identifier la valeur dans la connexion
Description :
Reconnaître l’importance de comprendre ce que les gens veulent et comment se connecter avec eux de manière authentique.Mise en œuvre :
- Déplacer le focus de l’auto-promotion vers la fourniture de valeur et la création de connexions authentiques.
- Explorer des façons de raconter des connexions d’une manière qui résonne avec votre public.
Détails spécifiques :
- Comprendre que construire des connexions consiste à répondre aux besoins et aux désirs de votre public plutôt qu’à faire de l’auto-promotion.
- Éviter la tentation de rechercher la célébrité et plutôt se concentrer sur la création de connexions authentiques basées sur la compréhension des besoins du public.
Étape 5 : Adopter le concept du plus petit public viable
Description :
Adopter le concept de servir un public de niche plutôt que d’essayer de plaire à tous.Mise en œuvre :
- Identifier le plus petit public viable que vous pouvez servir exceptionnellement bien.
- Se concentrer sur l’apport de générosité et de valeur à ce public, sachant qu’il le fera savoir aux autres.
Détails spécifiques :
- Reconnaître que le succès ne vient pas toujours du fait de servir un large public mais plutôt de servir une niche dédiée et engagée.
- Comprendre qu’en se concentrant sur un public plus restreint, on peut proposer des solutions plus adaptées et plus impactantes, ce qui entraîne une croissance organique par le bouche-à-oreille.
Étape 6 : Découvrir ton génie
Description :
Comprendre que chacun a un génie ou un talent unique qui attend d’être découvert et cultivé.Mise en œuvre :
- Réfléchir aux expériences passées où tu as apporté de la valeur, été original, créatif ou remarquable.
- Pratiquer et affiner tes compétences pour développer davantage ton génie et ta créativité.
Détails spécifiques :
- Rechercher des exemples dans ta vie où tu as fait quelque chose de remarquable, d’original ou de généreux, car ce sont des indicateurs de ton génie potentiel.
- Comprendre que le développement des compétences est crucial pour nourrir ton génie, car les compétences peuvent être apprises et amélior ées par la pratique et la persévérance.
Étape 7 : Combattre le syndrome de l’imposteur
Description :
Affronter et surmonter le syndrome de l’imposteur en reconnaissant tes réalisations et ton potentiel.Mise en œuvre :
- Reconnaître que le syndrome de l’imposteur découle souvent d’un manque de croyance en ses propres capacités.
- Contrer le syndrome de l’imposteur en se concentrant sur tes réalisations passées et tes capacités, aussi petites soient-elles.
Détails spécifiques :
- Remettre en question les pensées négatives en reconnaissant tes succès passés et les occasions où tu as eu un impact positif.
- Se souvenir que tout le monde connaît des revers et des doutes, mais les surmonter fait partie du chemin vers la réalisation de son plein potentiel.
Étape 8 : Reconnaître le syndrome de l’imposteur
Description :
Reconnaître le syndrome de l’imposteur comme un sentiment courant parmi les individus aspirant au succès, en particulier dans les entreprises créatives.Mise en œuvre :
- Comprendre que se sentir comme un imposteur est une expérience courante, en particulier lorsqu’on s’aventure dans de nouveaux domaines ou des rôles de leadership.
- Accepter le malaise du syndrome de l’imposteur comme un signe de croissance et de progrès plutôt qu’un obstacle.
Détails spécifiques :
- Accepter que le syndrome de l’imposteur est une réaction naturelle au fait de sortir de sa zone de confort ou de remettre en question le statu quo.
- Reformuler le syndrome de l’imposteur comme un sous-produit du leadership et de l’innovation plutôt qu’un défaut personnel.
Étape 9 : Embrasser le voyage créatif
Description :
Encourager la croyance en son potentiel créatif et la volonté d’explorer et d’exprimer la créativité.Mise en œuvre :
- Remettre en question l’idée que la créativité est réservée à quelques privilégiés en reconnaissant la capacité de chacun à s’exprimer créativement.
- Cultiver une mentalité d’expérimentation et de prise de risque, en reconnaissant que la créativité s’épanouit dans des environnements dépourvus de jugement et de peur.
Détails spécifiques :
- Rejeter l’idée que la créativité est un trait inné possédé uniquement par quelques privilégiés, en soulignant plutôt que la créativité est une compétence qui peut être développée par la pratique et l’exploration.
- Encourager les individus à surmonter les conditionnements sociaux qui peuvent décourager l’expression créative en favorisant un environnement de curiosité et d’expérimentation.
Étape 10 : Publie ton travail
Description :
Comprendre l’importance de partager son travail créatif avec le monde, indépendamment des peurs ou des insécurités.Mise en œuvre :
- S’engager à publier son travail, que ce soit un texte, une œuvre d’art ou toute autre entreprise créative, comme moyen de valider et d’affiner son processus créatif.
- Approcher l’acte de partager son travail avec un esprit de générosité et de détachement par rapport au résultat, en se concentrant sur le processus plutôt que sur la réception.
Détails spécifiques :
- Reconnaître que la croissance créative découle du fait de mettre son travail à la disposition du monde, même s’il est imparfait ou ne répond pas à tes attentes.
- Accepter l’échec et les revers comme des occasions d’apprentissage et de croissance, en comprenant que chaque itération te rapproche de la maîtrise.
Étape 11 : Se concentrer sur la quantité menant à la qualité
Description :
Comprendre la relation entre la quantité et la qualité dans les activités créatives.Mise en œuvre :
- Adopter une mentalité d’amélioration continue en donnant la priorité à la quantité dans ta production créative.
- Reconnaître que la qualité émerge du processus itératif de production d’un grand volume de travail et de son affinement au fil du temps.
Détails spécifiques :
- Éviter le piège du perfectionnisme en donnant la priorité à la régularité et à la quantité dans ta production créative.
- Comprendre que chaque entreprise créative contribue à ta croissance et à ton développement en tant qu’artiste ou créateur, indépendamment des succès ou des échecs individuels.
Étape 12 : Accepter l’imperfection initiale
Description :
Reconnaître que les échecs et les imperfections initiaux font partie intégrante du processus d’apprentissage dans toute entreprise créative.Mise en œuvre :
- Accepter l’attente d’être moins que parfait au début de l’apprentissage d’une nouvelle compétence ou de la poursuite d’une activité créative.
- Reconnaître que l’amélioration vient grâce à une pratique cohérente et à des itérations au fil du temps.
Détails spécifiques :
- Comprendre que la maîtrise de toute compétence, que ce soit l’écriture, la création de vidéos YouTube, ou toute autre entreprise, demande du temps et de la persistance.
- Adopter une mentalité de croissance qui valorise le progrès plutôt que la perfection, en se concentrant sur l’apprentissage continu et l’amélioration plutôt que sur le succès immédiat.
Étape 13 : S’engager à la cohérence
Description :
S’engager dans une pratique régulière et une production pour créer de l’élan et affiner ses compétences créatives au fil du temps.Mise en œuvre :
- Établir une routine ou un planning pour créer et partager du contenu, que ce soit quotidiennement, hebdomadairement ou mensuellement.
- Adopter le concept de séries ou de jours consécutifs de production pour maintenir la cohérence et l’élan dans ta pratique créative.
Détails spécifiques :
- Fixer des objectifs réalisables pour créer et partager du contenu, comme écrire un article de blog chaque jour ou publier une vidéo YouTube chaque semaine.
- Donner la priorité à la cohérence plutôt qu’à la perfection, en comprenant que la production régulière est plus importante que les poussées occasionnelles de créativité.
Étape 14 : Accepter l’échec et l’itération
Description :
Voir l’échec comme une opportunité de croissance et de raffinement plutôt que comme un revers.Mise en œuvre :
- Adopter l’idée que l’échec fait partie intégrante du processus créatif et une opportunité d’apprendre et de s’améliorer .
- Aborder les revers et les erreurs avec curiosité et résilience, en les utilisant comme moteur d’expérimentation et d’innovation.
Détails spécifiques :
- Comprendre que l’échec n’est pas le reflet de ta valeur ou de tes capacités, mais plutôt une étape nécessaire sur le chemin de la maîtrise.
- Adopter l’expérimentation et l’itération dans ton processus créatif, en comprenant que chaque itération te rapproche de ton objectif désiré.
Étape 15 : Se concentrer sur le processus plutôt que sur le résultat
Description :
Déplacer le focus de l’atteinte d’un résultat spécifique à l’appréciation du processus créatif lui-même.Mise en œuvre :
- Se détacher du besoin de validation externe ou de succès et se concentrer sur les récompenses intrinsèques de l’expression créative.
- Trouver de la joie dans l’acte de création et le voyage de découverte de soi qui l’accompagne, indépendamment de la reconnaissance externe ou du succès.
Détails spécifiques :
- Cultiver une mentalité de curiosité et d’exploration, en te permettant de profiter du voyage d’apprentissage et de découverte sans être trop concentré sur le résultat final.
- Célébrer les petites victoires et les jalons en cours de route, en reconnaissant que le progrès se mesure non seulement par le résultat final mais aussi par la croissance et l’apprentissage qui se produisent tout au long du processus.
Étape 16 : Adopter le genre et les limites
Description :
Comprendre l’importance du genre et des limites dans l’expression créative, fournissant un cadre pour l’innovation.Mise en œuvre :
- Reconnaître que les contraintes de genre fournissent une structure et une cohérence aux œuvres créatives, guidant les choix artistiques et les attentes du public.
- Accepter le défi de travailler dans des genres établis pour repousser les limites de la créativité et de l’innovation.
Détails spécifiques :
- Comprendre que les conventions de genre servent de fondement à la créativité, offrant un cadre dans lequel les artistes peuvent expérimenter et innover.
- Accepter l’opportunité de créer des œuvres qui respectent et subvertissent les attentes de genre, permettant des interprétations fraîches et une expression créative.
Étape 17 : Se concentrer sur le lancer, pas sur la réception
Description :
Déplace le focus du résultat vers le processus de création, en mettant l’accent sur l’effort et l’intention plutôt que sur la validation externe.Mise en œuvre :
- Donne la priorité à l’acte de création lui-même, en te concentrant sur la qualité de l’effort et de l’intention plutôt que sur la réception ou le résultat.
- Cultive une mentalité d’amélioration continue en cherchant à maîtriser les compétences et techniques fondamentales de ton métier.
Détails spécifiques :
- Comprends que la maîtrise vient de la pratique régulière et du perfectionnement des compétences, plutôt que d’un focus singulier sur l’atteinte de résultats spécifiques.
- Adopte le processus d’apprentissage et de croissance, en reconnaissant que le progrès se mesure par l’effort et l’intention plutôt que par la validation externe.
Étape 18 : Accepter l’échec et l’itération
Description :
Voir l’échec comme une partie essentielle du processus d’apprentissage, offrant des opportunités de croissance et de raffinement.Mise en œuvre :
- Accepte l’inévitabilité de l’échec et des revers comme des étapes naturelles sur le chemin de la maîtrise et de l’innovation.
- Aborde l’échec avec curiosité et résilience, en l’utilisant comme une occasion d’apprendre, de s’adapter et de s’améliorer.
Détails spécifiques :
- Comprends que l’échec n’est pas un reflet de ta valeur ou de tes capacités mais plutôt une étape nécessaire dans le chemin vers la maîtrise.
- Adopte une mentalité de croissance qui valorise l’apprentissage et le développement plutôt que la perfection, en reconnaissant que l’échec est une partie essentielle du processus créatif.
Étape 19 : Cultiver des compétences pédagogiques
Description :
Reconnais la valeur d’enseigner aux autres comme moyen de approfondir ta propre compréhension et maîtrise d’un sujet.Mise en œuvre :
- Partage tes connaissances et ton expertise avec les autres à travers l’enseignement, le mentorat ou le coaching.
- Utilise l’enseignement comme moyen de renforcer ta propre compréhension, identifier les domaines à améliorer et affiner tes compétences.
Détails spécifiques :
- Accepte le rôle de professeur comme moyen de perfectionner tes propres compétences et d’approfondir ta compréhension de ton métier.
- Reconnais que l’enseignement aux autres nécessite une compréhension approfondie de la matière, encourageant l’apprentissage continu et la croissance dans ta propre pratique.
Étape 20 : Redéfinir le bon goût
Description :
Reformuler le concept de bon goût pour se concentrer sur la compréhension et l’anticipation des besoins et des désirs de ton public avant eux.Mise en œuvre :
- Déplace-toi de la simple imitation vers l’innovation en cherchant à être légèrement en avance sur les attentes de ton public.
- Vise à fournir une valeur qui résonne avec ton public sur un niveau plus profond, suscitant la reconnaissance et l’appréciation pour ta clairvoyance.
Détails spécifiques :
- Comprends que le bon goût ne consiste pas à copier les tendances ou les styles existants mais à anticiper et à répondre aux besoins et aux désirs évolutifs de ton public.
- Accepte le défi de rester en avance sur la courbe en affinant continuellement ton métier et en repoussant les limites de la créativité.
Étape 21 : Accepter l’échec comme retour d’information
Description :
Voir l’échec comme une partie intégrante du processus d’apprentissage, fournissant des commentaires et des idées précieux pour s’améliorer.Mise en œuvre :
- Adopte une mentalité de croissance qui valorise l’apprentissage et le développement plutôt que la perfection, en reconnaissant que l’échec est une étape essentielle sur le chemin de la maîtrise.
- Utilise l’échec comme une opportunité de réflexion, d’apprentissage et d’affinement de ton approche, en tirant parti des revers comme des pierres angulaires du succès.
Détails spécifiques :
- Cultive la résilience et la persévérance face à l’échec, comprenant que chaque revers apporte des leçons précieuses et des opportunités de croissance.
- Adopte une mentalité d’amélioration continue, reconnaissant que la maîtrise est atteinte grâce à un apprentissage et un raffinement itératifs.
Étape 22 : Se concentrer sur le processus, pas sur le résultat
Description :
Déplace le focus de la validation externe vers la satisfaction interne en donnant la priorité au processus de création plutôt qu’au résultat.Mise en œuvre :
- Mets de côté les mesures externes de succès, telles que les likes, les partages ou les ventes, et concentre-toi plutôt sur la qualité de ton effort et de ton intention.
- Cultive un sentiment d’accomplissement et de fierté dans l’acte de se présenter et de faire le travail, indépendamment de la validation ou de la reconnaissance externe.
Détails spécifiques :
- Embrasse les récompenses intrinsèques de la créativité, trouvant satisfaction dans l’acte de création lui-même plutôt que dans les éloges externes qu’il peut susciter.
- Pratique la réflexion intentionnelle et l’auto-évaluation, évaluant régulièrement ton progrès et ta croissance en fonction de mesures internes de succès.
Étape 23 : Pratiquer la discipline intentionnelle
Description :
Établir des habitudes et des routines quotidiennes qui soutiennent ta pratique créative, favorisant la cohérence, la concentration et la productivité.Mise en œuvre :
- Planifie du temps dédié au travail créatif chaque jour, en donnant la priorité à ton métier et en le protégeant des distractions ou des interruptions.
- Cultive des rituels et des routines qui signalent à ton cerveau qu’il est temps de se concentrer et de s’engager dans un travail créatif, comme fixer des heures de travail spécifiques ou créer un espace de travail dédié.
Détails spécifiques :
- Définis des limites claires autour de ton temps créatif, réduisant les distractions et les interruptions pour maintenir la concentration et la productivité.
- Développe des rituels ou des signaux qui indiquent le début et la fin de tes sessions créatives, aidant à créer un sentiment de rythme et de structure dans ton flux de travail.
Étape 24 : Embrasser le voyage de la maîtrise
Description :
Aborde ta pratique créative comme un voyage d’apprentissage et de croissance continue, en embrassant les défis et les revers en cours de route.Mise en œuvre :
- Adopte une mentalité de croissance qui valorise le progrès plutôt que la perfection, en comprenant que la maîtrise est obtenue par la pratique délibérée et la persistance.
- Embrasse le processus d’expérimentation et d’exploration, en te permettant la liberté de prendre des risques, de faire des erreurs et d’apprendre de l’échec.
Détails spécifiques :
- Accepte l’incertitude et l’ambiguïté comme des aspects inhérents du processus créatif, reconnaissant que la croissance se produit souvent à travers des moments d’inconfort et de défi.
- Cultive la patience et la persévérance, comprenant que la maîtrise est un voyage de toute une vie marqué par une croissance et une évolution continuelles.
Étape 25: Refleter sur la pratique intentionnelle
Description :
Réfléchis à ta pratique quotidienne d’évaluer ton travail et sa signification. Considère si la réflexion intentionnelle à la fin de la journée fait partie de ta routine pour renforcer ta compréhension de la valeur et du but de ton travail.Mise en œuvre :
- Prévois du temps à la fin de chaque journée pour réfléchir à tes réalisations.
- Évalue les tâches que tu as accomplies pendant la journée et évalue si elles sont alignées sur tes objectifs et tes valeurs.
- Considère l’importance de ton travail et comment il contribue à tes objectifs globaux.
Détails spécifiques :
- La réflexion intentionnelle aide à renforcer le but derrière tes actions, fournissant motivation et clarté.
- En évaluant régulièrement ton travail, tu peux t’assurer de rester concentré sur des tâches significatives et impactantes.
Étape 26: Détache-toi des Retours du Marché
Description :
Détache-toi des retours du marché, y compris des indicateurs comme le trafic de blog ou les ventes de livres, pour maintenir ton focus sur la valeur intrinsèque de ton travail plutôt que sur la validation externe.Mise en œuvre :
- Évite de suivre des indicateurs tels que le trafic de blog ou les ventes de livres.
- Abstiens-toi de rechercher la validation auprès de sources externes, comme les indicateurs des médias sociaux ou les avis.
- Concentre-toi sur l’impact et l’importance à long terme de ton travail plutôt que sur les retours immédiats.
Détails spécifiques :
- Les retours du marché peuvent être distrayants et peuvent miner ta confiance et ta créativité.
- Oriente ton attention vers les objectifs à long terme et l’impact de ton travail plutôt que sur des indicateurs à court terme.
Étape 27: Reformuler les Commentaires Négatifs
Description :
Reformule ta perspective sur les commentaires négatifs, les reconnaissant comme une expression des préférences du commentateur plutôt que comme un jugement sur la qualité de ton travail.Mise en œuvre :
- Considère les commentaires négatifs comme une expression du goût personnel du commentateur plutôt que comme une critique de ton travail.
- Évite d’internaliser les commentaires négatifs ou de les laisser affecter ton estime de soi.
- Concentre-toi sur la création d’un travail qui correspond à tes propres normes et valeurs plutôt que d’essayer de plaire à tout le monde.
Détails spécifiques :
- Les retours négatifs sont subjectifs et reflètent souvent les préférences individuelles du commentateur plutôt que des critiques objectives.
- Résiste à l’envie de répondre de manière défensive aux commentaires négatifs, car cela peut aggraver les conflits et détourner ton focus créatif.
Étape 28: Engager avec les Commentaires Positifs
Description :
Engage-toi avec les commentaires positifs en exprimant ta gratitude et en reconnaissant le soutien de ton public.Mise en œuvre :
- Réponds aux commentaires positifs avec gratitude et appréciation.
- Reconnais le soutien de ton public et exprime comment leurs retours te motivent et t’inspirent.
- Favorise un sentiment de communauté en interagissant avec ton public de manière positive et respectueuse.
Détails spécifiques :
- Les retours positifs servent d’encouragement et de validation de ton travail, renforçant ta connexion avec ton public.
- En interagissant avec les commentaires positifs, tu cultives une communauté de soutien autour de ton travail, favorisant la fidélité et l’enthousiasme parmi ton public.
Étape 29: Refleter sur l’Approche Personnelle
Description :
Réfléchis à ton approche pour interagir avec ton public, en mettant l’accent sur des réponses authentiques et un engagement plutôt que sur un comportement réactif.Mise en œuvre :
- Considère ton attitude envers ton public et comment tu perçois et réponds à leurs commentaires.
- Vis des interactions authentiques avec ton public, en mettant l’accent sur la compréhension et la réponse à leurs besoins et intérêts.
- Fais la différence entre réagir de manière impulsive et répondre de manière réfléchie aux retours et commentaires du public.
Détails spécifiques :
- Recherche une approche centrée et authentique pour interagir avec ton public, en mettant l’accent sur l’empathie et la compréhension.
- Évite les comportements réactifs et concentre-toi plutôt sur des réponses réfléchies qui correspondent à ton image de marque et à tes valeurs.
Étape 30: Reconnais les Différentes Approches
Description :
Reconnais que différentes personnes peuvent avoir des approches variées pour interagir avec leur public, et respect e les perspectives diverses.Mise en œuvre :
- Reconnais que tout le monde n’interagit peut-être pas avec son public de la même manière, et c’est correct.
- Respecte les méthodes qui fonctionnent le mieux pour les autres, même si elles diffèrent de ta propre approche.
- Sois ouvert d’esprit et compréhensif envers les stratégies alternatives d’engagement avec le public.
Détails spécifiques :
- Alors que ton approche peut ne pas correspondre à celle des autres, reconnais et respecte leurs méthodes si elles sont efficaces pour eux.
- Adopte la diversité des approches pour interagir avec le public, reconnaissant qu’il n’existe pas de solution universelle.
Étape 31: Mettre en Avant l’Importance de l’Authenticité
Description :
Mets l’accent sur l’importance de l’authenticité et de l’individualité dans les entreprises créatives, encourageant les autres à trouver leur voix et leur approche uniques.Mise en œuvre :
- Mets en avant l’importance de l’authenticité dans le travail créatif, en soulignant la valeur de l’expression authentique et de l’originalité.
- Encourage les individus à embrasser leur unicité et à développer leur propre style créatif plutôt que d’imiter les autres.
- Prône l’authenticité comme un élément clé pour établir une connexion forte avec un public.
Détails spécifiques :
- L’authenticité résonne auprès du public et favorise une connexion et un engagement plus profonds.
- Encourage les individus à cultiver leur propre identité créative plutôt que de reproduire le travail des autres.
Étape 32: Promouvoir “The Practice” par Seth Godin
Description :
Promouvoir le livre “The Practice” de Seth Godin, en mettant en avant sa pertinence et son importance pour les entrepreneurs et les créatifs.Mise en œuvre :
- Fournis un bref aperçu des thèmes et des messages du livre, en soulignant sa valeur pour les entrepreneurs.
- Inclus un lien vers le livre dans la description de ton contenu ou les annotations pour diriger les spectateurs intéressés vers plus d’informations.
- Encourage ton public à explorer le livre pour obtenir des idées sur le développement de leur pratique créative et de leur mentalité entrepreneuriale.
Détails spécifiques :
- “The Practice” explore l’importance de la créativité, de l’authenticité et de la persévérance dans les entreprises entrepreneuriales.
- Met en avant comment le livre peut inspirer et guider les individus dans le développement de leur pratique créative et dans la réalisation de leurs objectifs entrepreneuriaux.
Étape 33: Conclure avec un Appel à l’Action
Description :
Conclus ton contenu avec un appel à l’action, encourageant les spectateurs à s’engager davantage avec ton contenu ou à explorer des ressources connexes.Mise en œuvre :
- Fournis un appel à l’action clair, invitant les spectateurs à explorer du contenu supplémentaire ou des ressources liées au sujet discuté.
- Oriente les spectateurs vers des liens spécifiques ou des annotations pour un engagement supplémentaire, comme s’abonner à ta chaîne ou explorer des vidéos connexes.
- Encourage les spectateurs à agir et à poursuivre leur parcours d’apprentissage et d’exploration au-delà de la vidéo actuelle.
Détails spécifiques :
- Encourage les spectateurs à explorer du contenu supplémentaire sur ta chaîne ou sur des sujets connexes pour approfondir leur compréhension et leur engagement.
- Fournis des liens cliquables ou des annotations pour faciliter aux spectateurs l’action et la poursuite de leur parcours d’apprentissage et de découverte.
CONTENU COMPLET
Développement des Compétences et Affinement du Goût
Les compétences, c’est une super nouvelle, c’est apprenable. Quand j’ai commencé dans le monde de l’édition, j’avais mauvais goût, et les éditeurs n’aimaient pas ce que je pensais qu’ils aimeraient. Avec le temps, mon goût s’est amélioré parce que j’ai suffisamment pratiqué le travail. Amazon m’a juste brisé, et je n’ai pas lu mes critiques sur Amazon depuis sept ou huit ans, et ça ne me manque pas. Je pourrais jongler pour toi là tout de suite, juste parce que pourquoi pas, mais non, je suis nul.
Parrainage et Introduction
L’épisode d’aujourd’hui de Model the Monsters est présenté par TubeBuddy. TubeBuddy est ton meilleur ami sur la route du succès sur YouTube. Je l’utilise tous les jours sur ma chaîne pour obtenir plus de vues et d’abonnés, automatiser les tâches ennuyeuses et tester mes miniatures et titres. J’ai réalisé plus de 3 800 tests divisés, ce qui a donné des résultats comme la transformation de cette vidéo de cinq ans qui recevait 250 vues par jour, et juste en changeant la miniature, elle est passée à 15 000 vues par jour. Tu peux commencer sur TubeBuddy gratuitement sur tubebuddy.com/evan.
Introduction de Seth Godin
Je vous présente Seth Godin, Mesdames et Messieurs, nous avons une légende parmi nous, l’auteur d’un nouveau livre intitulé “The Practice”, qui parle de trouver ta créativité, libérer ta voix, et rien ne compte tant que ça n’est pas expédié. M. Seth Godin, bienvenue à bord, mec. Merci, Evan, c’est génial de te parler.
Discussion à propos de Duncan Hines
Je ne sais pas si tu te souviens, mais en 2010, je t’ai demandé qui était ton entrepreneur célèbre préféré de tous les temps, et tu as dit Duncan Hines. Duncan Hines, et j’ai la carte ici, je suis juste derrière moi. Vraiment ? Oui, alors je fabriquais une série de cartes à échanger sur les héros entrepreneurs, juste pour essayer, j’adorais les cartes de baseball quand j’étais petit, et je me suis dit, hey, les entrepreneurs sont des héros. Et je t’ai demandé qui était ton entrepreneur préféré. C’était il y a une décennie, et tu as dit Duncan Hines. Il a construit sa marque personnelle et ses livres autour de l’idée simple, “Qu’est-ce qui est bon pour mes lecteurs ?” Et nous avons utilisé ces cartes pour récolter plus de 160 000 dollars pour les entrepreneurs grâce à Kiva, en faisant des microprêts aussi, de toute façon. Pourquoi Duncan Hines ? Je veux dire, les gens le connaissent comme le gars des recettes de gâteaux, mais il était bien plus que ça, et tu m’as fait plonger dans une histoire. Qu’est-ce que tu aimes chez Duncan Hines ?
Histoire de Duncan Hines
Duncan Hines, son autobiographie est un vrai régal, et fondamentalement, c’était une vraie personne, il aimait bien manger, et à l’époque, tu ne pouvais pas aller dans une ville étrange et manger dans un restaurant sans tomber malade parce que les locaux n’allaient pas au restaurant. C’étaient des gargotes, c’étaient pour les gens de l’extérieur de la ville. Il était représentant de commerce, et il ne cessait de tomber malade, puis il prenait des notes sur les restaurants qu’il pouvait visiter en toute sécurité. Et il était aussi un peu radin, alors une année pour Noël, au lieu de vraiment offrir un cadeau à tout le monde, il était dans le secteur de l’impression. Il a imprimé sa liste de restaurants sûrs et l’a donnée aux gens, et ils ont adoré. Et donc année après année, cette liste s’est allongée. C’était comme le guide des restaurants des dieux. Et ensuite, il a commencé à vendre aux restaurants le droit de mettre une pancarte devant avec son nom dessus, disant, “Duncan dit que cet endroit est bien.” Et puis la nourriture en conserve est arrivée, et il était vraiment en première ligne pour transformer la nourriture en conserve en quelque chose de sûr. Et puis quelqu’un l’a appelé et a dit, “Puis-je mettre ton nom sur un mélange à gâteau ?” Et cette entreprise, la dernière fois que j’ai vérifié.
Succès de Duncan Hines et Leçon pour les Entrepreneurs
A été vendue pour un milliard de dollars parce qu’une personne est venue et a dit, “Que veulent les gens quand il s’agit de cette chose ?” Donc il n’a arnaqué personne. Il n’a pas essayé de se rendre célèbre ; il a simplement dit, “Il y a une connexion à faire ici. Comment puis-je me présenter et narrer cette connexion d’une manière qui ferait plaisir aux gens ?” Plus grande leçon pour les entrepreneurs aujourd’hui, ici, j’adore. Que penses-tu que les entrepreneurs, créatifs aujourd’hui pourraient tirer de l’histoire de Duncan Hines ?
Les Idées de Seth Godin
Eh bien, tu sais, dans mon précédent livre, “C’est du Marketing”, je parle du plus petit public viable. Et le problème avec les médias d’entreprise, c’est qu’ils idolâtrent les champions des coups de circuit, les gens qui construisent une entreprise de mille milliards de dollars. Et je dois dire, je ne pense pas que Tim Cook ait fait quelque chose de remarquable sauf enrichir les investisseurs. Je pense que ce que nous devons vraiment faire en tant qu’entrepreneurs, c’est dire à qui je peux servir, et au lieu de dire combien de personnes je peux servir, nous pouvons dire, “Quel est le plus petit nombre de personnes pour lesquelles si je les submerge de la générosité de ce que je fais, elles le diraient aux autres et ce serait suffisant ?” Le plus petit public viable. Donc dans le cas de Duncan Hines, c’était une centaine de personnes qui voulaient cette liste, puis c
‘était mille restaurants qui bénéficieraient d’avoir la pancarte, et ensuite ça devient grand. Mais ça n’est pas devenu grand parce que Duncan Hines s’est réveillé un jour et a dit, “Je vais faire acheter à chaque personne en Amérique un mélange à gâteau.” Au lieu de cela, il a dit, “Quel est ce groupe de personnes pour lequel je pourrais me mettre en danger et offrir quelque chose de valeur ?” J’adore.
Découvrir Ton Génie
Alors, le nouveau livre, dont je parle, appelé “The Practice,” aide les gens à découvrir leur talent créatif, leur génie, que tout le monde possède. Ce n’est pas réservé à quelques-uns d’exception. J’aime dire dans mes vidéos que tout le monde possède un génie du niveau de Michael Jordan dans quelque chose, et il y a de fortes chances que ce ne soit pas ce pour quoi tu es allé à l’école, ce que faisaient tes parents pour vivre. Mais tu dois le trouver ; sinon, tu mènes une vie de médiocrité, et il y a de fortes chances de ne pas être trop heureux. Je pense que beaucoup de cela a été abordé dans “The Practice”. Alors comment quelqu’un peut-il trouver son, ce que j’appellerais, génie du niveau de Michael Jordan, en tes mots ?
Talent vs Compétence
Je parle souvent du talent et de la compétence intéressants, et je dirai que les joueurs de basketball doivent avoir du talent car je ne pourrai jamais dunker au basketball. Je ne suis pas né avec l’ADN qui me permettrait d’être assez grand pour le faire. Cependant, tu as raison ; il y a beaucoup de gens grands qui ne sont pas Michael Jordan. Michael Jordan n’est pas Michael Jordan à cause du talent ; il est là à cause de la compétence. Et la compétence, c’est une super nouvelle, c’est apprenable. Et si c’est apprenable, ce que je dois demander à quelqu’un c’est : as-tu déjà dit quelque chose que quelqu’un d’autre voulait entendre, ne serait-ce qu’une fois fait quelque chose de remarquable, d’original, de créatif, de généreux ? Si tu l’as fait une fois, alors ce n’est pas un talent ; alors c’est disponible pour toi. Et la façon de le refaire, c’est de pratiquer ta compétence, de t’améliorer dans ta compétence, même si ça ne fonctionne pas tout de suite, surtout si ça ne fonctionne pas tout de suite.
Syndrome de l’Imposteur
Alors est-ce un manque de croyance, les gens ne pensent-ils tout simplement pas avoir le génie du niveau de Michael Jordan dans quelque chose ? Eh bien, tu sais, le syndrome de l’imposteur est réel. Le syndrome de l’imposteur est une épidémie qui dit : “Je me sens comme un imposteur. Comment osé-je me montrer sur les réseaux sociaux ou commencer un podcast ou être où que ce soit ? Qui suis-je pour faire ça ?” Et les gens disent, “Comment se débarrasser du syndrome de l’imposteur ?” Et ce que je leur dis, c’est que, eh bien, la raison pour laquelle tu as le syndrome de l’imposteur, c’est que tu es un imposteur. Et tu ne peux pas le faire disparaître car nous sommes tous des imposteurs. Si tu diriges bien, alors tu essaies de faire quelque chose qui n’a jamais été fait auparavant ; c’est pourquoi nous l’appelons le leadership. Et nous devons l’embrasser. Nous pouvons l’embrasser en disant, “Oui, bien sûr, je me sens comme ça ; ça veut dire que je suis sur quelque chose.” Et cette idée que je suis sur quelque chose, je peux danser avec elle, c’est un peu comme dire, “Je sais que je cours le marathon parce que mes jambes sont fatiguées. Si mes jambes n’étaient pas fatiguées, quelque chose ne serait pas normal. C’est une caractéristique ; ce n’est pas un bug.” Donc même arriver au point du syndrome de l’imposteur, je présupposerais qu’ils ont créé quelque chose ; ils ont déjà fait quelque chose, et maintenant ils se sentent comme un imposteur en parlant de ça.
Surmonter le Système de Croyances
Qu’en est-il même juste de croire que tu peux être créatif ? Beaucoup de gens n’ont même jamais le syndrome de l’imposteur, du moins dans ma tête, parce qu’ils ne pensent même pas avoir le gène créatif en eux. Comment surmontes-tu ce système de croyances chez les gens ? Eh bien, l’endoctrinement est profond. Il est profond autour de l’injustice raciale ; il est profond autour de la séparation économique. C’est quelque chose qui nous a été dit depuis un jeune âge. Donc je donne une conférence à l’époque où les gens se réunissaient pour des conférences, et il y a cent personnes là-bas, mille personnes là-bas, tu poses des questions, et personne ne lève la main, et puis quand la conférence est terminée, les gens accourent pour poser leur question secrète. Eh bien, pourquoi ne pouvaient-ils pas poser leur question devant tout le monde ? Parce qu’on leur a appris à ne pas le faire parce que ça pourrait être stupide, ça pourrait gaspiller le temps de quelqu’un, ça pourrait ne pas être une contribution. Et donc ça réside vraiment profondément en nous de dire, “Je n’ai pas de bonnes idées.” Eh bien, non, ce que tu dis vraiment, c’est, “J’ai peur de mes mauvaises idées. J’ai tellement peur de mes mauvaises idées que je ne suis pas prêt à les dire même si une bonne idée pourrait se glisser.”
Recette pour Surmonter la Peur
Et donc quelle est la recette pour surmonter cela ? Eh bien, si ça n’est pas envoyé, ça ne compte pas. Et la seule façon de s’améliorer dans quoi que ce soit, c’est d’envoyer le travail. Et pour envoyer le travail, nous avons besoin de deux choses : premièrement, nous devons le faire d’un endroit de générosité. Tu ne peux pas courir en essayant de convaincre les gens et espérer que ça marche car personne ne veut être convaincu. Personne ne se réveille le matin en disant, “J’espère qu’on va venir me convaincre.” Et puis la deuxième chose, qui est liée, c’est que si tu le fais dans le bon esprit, tu dois être complètement détaché du résultat, c’est à propos de jeter pas de rattraper, c’est à propos de mettre ton meilleur travail dans le monde indépendamment de si ça fonctionne ou pas. Et puis si ça ne marche pas, en tirer des leçons pour pouvoir le refaire. Mais en
fait, ce que les gens se disent, c’est, “Eh bien, je vais tenter ma chance, mais si c’est pas un coup de circuit, je ne vais plus jamais retenter ma chance.” Et ça, ça ne marche tout simplement pas.
Qualité vs Quantité
Et ils veulent faire un sans-faute dès leur premier match, ouais, exactement. Les gens demandent souvent la qualité par rapport à la quantité, et je leur dis généralement, “Eh bien, la quantité mène à la qualité. Ce n’est pas l’un ou l’autre ; plus tu fais, mieux tu deviens dans ce que tu essaies d’apprendre.” Et s’attendre à être nul au début de tout, écrire un livre, écrire un blog, faire des vidéos YouTube, est-ce que ça correspond à ta façon de penser ? Ouais, je veux dire, marcher, parler, faire du vélo, si tu peux faire du vélo, je dirais, “Est-ce que tu le fais mieux qu’à ton premier jour ?” Pas vrai ? À quel moment est-il approprié pour quelqu’un de dire, “Je ne pourrai jamais faire du vélo,” et abandonner ? Si tu as, tu sais, des compétences motrices assez standards, la réponse est jamais. Il n’est jamais acceptable de dire ça. Mais certaines personnes le font parce qu’elles ne pouvaient pas faire du vélo parfaitement le premier jour. Je ne suis pas sûr qu’il y ait une différence entre faire du vélo et écrire une copie de niveau mondial ou diriger une organisation à but non lucratif ou rédiger un plan d’affaires qui va réellement fonctionner.
Plans d’Affaires et Action
Et en parlant de plans d’affaires, ayant vu les plans d’affaires pour des organisations comme Yahoo et Google, je peux te dire qu’il n’y a rien de commun entre leur plan d’affaires et ce qu’ils ont réellement construit parce que le bus, c’est pourquoi personne ne publie son plan d’affaires parce qu’ils ont l’air idiots. C’est juste que ça suffisait pour nous lancer. Ce n’est pas que c’est la feuille de route. Alors est-ce juste une question de faire comme tu le fais avec ton blog si je vais écrire quelque chose tous les jours et le mettre en ligne ? J’adore l’idée des séries. Donc je suis à 7 500 billets de blog d’affilée, et il y aura un billet de blog demain, et il ne sortira pas parce que c’est.
Consistance et Prise de Décision
Parfait, il sortira parce que c’est demain. Je n’ai décidé qu’une seule fois d’écrire un billet de blog chaque jour, et ensuite je n’ai plus à décider. La décision a été prise ; maintenant c’est juste le faire de la même manière que tu as décidé il y a longtemps de te brosser les dents tous les jours. Tu n’as pas à avoir une réunion avec toi-même pour savoir si je devrais me brosser les dents ou pas aujourd’hui ; tu te brosses juste les dents. Une des choses que j’ai le plus admirées chez toi, c’est cette consistance à écrire le billet de blog et à créer les livres, et il y a toujours quelque chose de nouveau qui sort. J’ai essayé de le faire avec ma chaîne YouTube. Plus de 6 000 vidéos sur la chaîne maintenant, wow. Ouais, sur plus de 10, 11 ans. 2019 a été ma première mise en ligne de vidéo. Une des choses qui m’a vraiment terrifié, c’était d’être la rock star vieillissante, d’avoir un énorme succès à 20 ou 30 ans, et puis de ne faire que répéter le même succès à chaque fois que tu pars en tournée, chanter les mêmes chansons et ne rien créer de nouveau. Et ce que j’adore dans ce que tu fais, c’est toujours quelque chose de nouveau. Tu peux faire référence à un ancien livre ou à un ancien billet de blog, mais c’est comme si tu créais quelque chose de nouveau en ce moment, et demain il y aura aussi quelque chose de nouveau qui sortira. Donc pour les personnes qui pourraient sentir, eh bien, j’ai eu un succès qui a fonctionné, mais maintenant rien d’autre ne semble correspondre, alors je suppose que je continue juste à répéter ce même disque, et c’est en gros la mort de la créativité. Que leur dirais-tu, comment les conseillerais-tu, que leur conseillerais-tu de faire ?
Éviter la Mort de la Créativité
Eh bien, tu sais, c’est amusant d’analyser ça, alors parlons d’abord des succès. Je n’ai jamais eu de billet de blog qui a conquis Internet, d’accord ? Je n’ai jamais eu de billet de blog que tout le monde a lu, et ça me rend très heureux parce que ce genre de succès, quand tu tombes de la courbe de la loi de puissance, ça te rend vraiment fou parce que tu essaies alors de le recréer. Donc si tu penses à Joni Mitchell ou à Ricky Lee Jones, elles ont eu besoin de nombreux albums pour surmonter le fait qu’elles avaient eu un énorme succès parce qu’elles essayaient de reproduire quelque chose qu’elles n’avaient jamais cherché à faire en premier lieu, ce que le marché voulait qu’elles jouent des reprises d’elles-mêmes, et elles ont décidé qu’elles voulaient suivre un chemin différent. Mais d’un autre côté, le genre importe, et quand nous nous présentons dans le monde avec notre travail, notre public veut que ça lui rappelle.
Genre et Créativité
… que nous jouons toujours des reprises de nous-mêmes. Et tu sais, dans le cas de Dylan, tu ne peux même pas reconnaître les vieilles chansons quand il les chante aujourd’hui parce qu’il les marmonne intentionnellement. Mais si tu achètes quelque chose chez Nike, tu ne veux pas acheter une barre chocolatée chez eux parce que ça ne te rappelle pas Nike. Et quand tu vas voir la nouvelle pièce de Lin-Manuel Miranda, tu veux que ça, à un certain niveau, te rappelle Hamilton parce que le genre importe, et trouver quelque chose qui rime avec soi-même est une discipline qui nous donne des limites pour être créatifs.
Reconnaître le Lancer, Pas la Réception
Quand tu parles de reconnaître le lancer et non la réception, ce n’est pas à propos des résultats. Attaches-tu alors ton estime de toi à l’effort que tu mets, genre est-ce que j’ai donné le meilleur de moi aujourd’hui ? Est-ce ainsi que tu le fais intérieurement ? Je ne pense pas. Alors, jongler, d’accord ? Si tu veux apprendre à jongler, ce que la plupart des gens font, c’est qu’ils se concentrent sur la réception parce que c’est quand tu fais tomber la balle que c’est tellement embarrassant. Quand tu regardes un jongleur et qu’il fait tomber la balle, tu te dis, “Oh.” Mais si tu essaies de la rattraper, tu vas te précipiter, et te précipiter détruit tout dans le jonglage. Tu ne peux pas te précipiter et continuer à jongler. Et donc, tout le monde qui sait jongler se concentre sur le lancer. Ils ont l’intention de devenir un bon jongleur, mais ils comprennent que le lancer est le secret de toute la chose car si tu deviens bon à lancer, la réception se débrouillera d’elle-même. Et ce que j’essaie de dire en me dissociant du résultat, c’est ceci : si j’essaie d’imaginer ce que le critique de Publishers Weekly veut et d’imaginer ce que cette personne veut et que je souhaite que cette personne aime ce que j’ai écrit, tout le jus sortira du travail. Tout sortira du travail. Toutes les bonnes choses seront éliminées car je vais concevoir le travail à l’envers. Au lieu de cela, je me concentre sur le lancer. Est-ce un bon lancer ? Est-ce un bon lancer ? Est-ce un bon lancer ? Et si tu deviens bon à lancer, la réception se débrouillera d’elle-même. Et donc, juste pour prendre un exemple, Publishers Weekly a détesté chaque livre que j’ai jamais écrit et qui a réussi. Maintenant, il est intéressant de noter que leur seul travail dans leurs critiques est de dire aux libraires quels livres vont réussir. Donc clairement, ils sont mauvais dans leur travail. Mais si j’étais inquiet de ces retours négatifs et si je concevais le travail en fonction de cela, je n’aurais jamais écrit les livres que j’ai écrits. Et donc quand ils disent qu’ils n’aiment pas tellement ce livre, je suis ravi car cela signifie que l’une des choses que je cherche sur le marché s’est réellement produite, c’est-à-dire que j’ai écrit un livre qui ne courtisait pas Publishers Weekly. À quel point es-tu doué en jonglage ?
Enseigner le Jonglage
Mon jonglage est, selon la plupart des critères, très faible, mais je suis l’un des meilleurs professeurs de jonglage que tu rencontreras jamais. J’ai enseigné à plus d’un millier de personnes comment jongler. Wow, d’accord, cool. Et je le fais en enseignant. Nous passons la première demi-heure ; nous ne rattrapons pas une seule balle, et c’est très frustrant, surtout pour les 10 ans, parce qu’ils sont tellement… ça te fera pleurer de voir des 10 ans devenir…
Jonglage et Être Présent Quotidiennement
… tellement obsédés par la rattraper, et d’abord nous devons enlever cela, et ensuite nous passons au niveau suivant. Mais l’un de mes projets pour 2020 est en fait de devenir meilleur en jonglage. Je suis juste bon pour enseigner. D’accord, je pourrais jongler pour toi en ce moment juste parce que, pourquoi pas, mais non, je suis terrible. Je suis juste bon pour enseigner. Alors, sois présent quotidiennement.
Donc, en décomposant cette analogie avec Publisher Weekly, tu n’essaies pas de les amener à dire que c’est le meilleur livre de tous les temps. Sinon, tu as lu un livre différent. Tu te montres tous les jours au service de ton public pour dire, hé, comment puis-je faire quelque chose que les gens aimeraient mais c’est toujours distant, tu sais, pour obtenir cette réaction de retour des gens encore, tu sais, des mois ou un an plus tard ?
Que te dis-tu quotidiennement pour dire, suis-je fier de moi d’être venu ? Est-ce que tu bloques x heures par jour et comme j’ai été là et j’ai essayé d’écrire ? Est-ce comme l’effort de se montrer quotidiennement que tu es… c’est ainsi que tu te félicites et que tu te dis, je suis fier de ce que j’ai fait aujourd’hui ?
Des personnes différentes. Donc j’étais ami avec Isaac Asimov il y a des années. J’ai fait un projet avec lui. Il a écrit, uh, 400 livres. Il a inventé les robots tels que nous les connaissons. Si tu as déjà vu un robot dans un film, c’était Isaac. Et j’ai dit, Isaac, comment publies-tu 400 livres ? Et il a dit, eh bien, je me lève et je m’assois à cette machine à écrire manuelle, à 6h30 du matin, et je tape jusqu’à midi tous les jours. Et peu importe si tu tapes des choses bonnes ou mauvaises. Tôt ou tard, de bonnes choses finiraient par passer. Donc c’était son approche, qui était une approche basée sur le volume qui éliminait la chose qui le retenait.
Dans mon cas, ce que je cherche, c’est un aperçu de quelque chose qui me fait peur, un aperçu de quelque chose où je remarque quelque chose ou fais une connexion, et puis je dis, ça ne marchera jamais. Personne ne comprendra la blague. C’est une impasse. Mais quelque chose en cela a une étincelle. Et puis la deuxième moitié, qui arrive presque jamais le même jour que la première moitié, c’est ai-je rendu service à cette idée en me montrant et en me montrant et en me montrant jusqu’à ce qu’elle soit assez bien polie pour être partagée. Et ce sont les deux moitiés de mon travail. Et je ne peux pas faire en sorte que l’une ou l’autre se produise sur demande.Alors, tu planifies pour que ça apparaisse et tu fais le boulot. Donc, tu essaies de te débarrasser de certaines choses. Tu ne vas pas aux réunions. Tu ne regardes pas la télévision. Et, tu n’utilises pas les réseaux sociaux. Donc, si tu t’ennuies assez, tu te retrouveras à faire une de ces deux choses pour t’amuser. T’as compris ? Pendant que tu parles, le mot bon goût, tu sais, estime de soi ne cesse de me venir à l’esprit. Mais les gens attachent leur estime de soi à l’obtention de critiques positives ou aux likes sur Instagram ou autre. Donc, on remplace à quoi nous attachons notre estime de soi au lieu des likes et des partages et du numéro un des ventes mais plutôt à quoi à quoi nous rendons service en se présentant tous les jours pour faire la chose difficile à laquelle tu ne pensais pas pouvoir faire. Genre, à quoi est-ce qu’on change ce à quoi nous attachons notre estime de soi ? Ouais, ouais. Donc, ce sont d’excellentes questions, Evan. Ok, réfléchissons à ce que cela signifie d’avoir bon goût parce que c’est quelque chose dont les gens parlent tout le temps mais qu’est-ce que ça signifie réellement ? Et j’ai une définition proposée qui est que le bon goût, c’est de savoir ce que tes clients veulent avant même qu’ils le sachent car copier ce n’est pas avoir du bon goût et meubler ta maison pour qu’elle ressemble exactement à une photo de Martha Stewart n’est pas avoir du bon goût. C’est juste de la copie, pas vrai ? Mais si tu peux aller juste un peu plus loin pour que lorsque les gens avec qui tu cherches à être aligné le voient et disent, wow, tu as du bon goût, ce qu’ils veulent dire c’est que tu es un peu en avance sur moi. Et c’est ce que je prends en compte, non pas qu’ils m’ont dit que j’avais bon goût mais…
Développer le Bon Goût et la Pratique Intentionnelle
C’est moi qui me le rappelle et une pratique intentionnelle car quand tu fais un article de blog, tu reçois des retours immédiatement, non ? Mais quand tu écris un livre, ça va te prendre beaucoup de temps. Donc, je me demande juste pour les personnes qui font leur travail créatif qui pourraient… et je sais que ta version du blocage de l’écrivain ne concerne pas seulement l’écriture, c’est tout effort créatif. Donc pour quiconque entreprend un gros projet où ils pourraient ne pas recevoir de retour du marché pendant 3, 6, 12, 18 mois, est-ce une pratique quotidienne de dire ce que j’ai fait aujourd’hui, je pense que c’est de bon goût et servira ? Comme, est-ce une pratique intentionnelle à la fin de la journée de te rappeler ce que tu fais et pourquoi tu le fais ? C’est une grande partie de cela. En outre, je suis complètement séparé du retour du marché. Je ne suis pas au courant de mon trafic sur mon blog. Je n’ai aucune idée du nombre de livres que je vends. Je veux entendre deux mois, six mois, 12 mois plus tard, “Cette chose que j’ai lue a fait une différence dans ma façon de travailler ma vie.” T’entendre dire 11 ans plus tard que moi parler de Duncan Hines a contribué à quelque chose chez Kiva, c’est ça pour moi. Pas que quelqu’un ait mis un petit signe plus ou qu’un produit de média social soit venu dire que j’ai bien travaillé. Je suis déjà vraiment concentré là-dessus, et puis Amazon m’a juste brisé, et je n’ai pas lu mes critiques Amazon depuis sept ou huit ans. Et ça ne me manque pas. Tout ce qu’est une critique Amazon ou un commentaire YouTube, c’est quelqu’un qui te parle d’eux, pas de toi. Si quelqu’un poste dans tes commentaires YouTube qu’il ne t’aime pas et n’aime pas ton travail, tout ce qu’ils disent, c’est : “Je ne suis pas le genre de personne qui aime ce travail.” D’accord, merci de nous en avoir parlé, mais tu ne vas pas nous changer parce que nous faisons ce genre de travail.
Gérer les Commentaires Négatifs
Les retours négatifs anonymes posent problème pour moi car je veux aller voir cette personne et me justifier, d’accord ? Je veux dire, “Mais attends, attends, tu n’as pas vu ce qui était écrit trois pages avant ça ?” D’accord ? Et ça n’a jamais marché quand ils ne sont pas anonymes, et ça ne me rend pas heureux même si tu as un petit éclair de “Oh ouais, c’est juste un piège.” Et donc cette idée que nous allons abandonner notre état d’esprit et notre bien-être parce que l’étranger sur lequel nous avons fait une supposition, nous avons mal supposé, c’est juste tendu pour moi. Je pense que c’est bien mieux de créer nos propres normes, de comprendre combien est suffisant, et une fois que tu peux avoir assez, alors retourne au travail au lieu d’essayer d’obtenir tout.
Répondre aux Commentaires
Laisse-moi jeter quelque chose et voir si tu le rattrapes. En termes de réponse aux commentaires car nous avons fait l’inverse où nous répondons à chaque commentaire dans chaque.
Gérer les Commentaires Négatifs et Répondre aux Commentaires
Dans la vidéo, une approche pour gérer les commentaires négatifs est mise en avant, en mettant l’accent sur l’empathie envers le commentateur, reconnaissant qu’ils pourraient traverser une période difficile. La philosophie dans la réponse n’est pas nécessairement de changer la personne qui laisse le commentaire négatif, bien que parfois cela se produise lorsque les gens s’excusent après avoir réalisé qu’ils étaient de mauvaise humeur. Plutôt, l’accent est mis sur l’éducation de l’audience en montrant comment gérer la négativité avec amour, la transformant en contenu qui profite à tout le monde. Cependant, le conférencier reconnaît que tout le monde n’a pas les ressources ou l’inclination à engager des commentaires de cette manière. Ils racontent leur propre expérience avec les commentaires de blog, où ils se sont retrouvés à modifier leur style d’écriture pour anticiper et atténuer les réactions négatives. Finalement, ils ont choisi de supprimer complètement les commentaires de leur blog pour maintenir la qualité de leur contenu. Bien qu’ils louent l’approche consistant à engager des commentaires de manière calme et centrée, ils expriment que ce n’est pas une pratique dans laquelle ils s’engagent personnellement en raison de contraintes de ressources. Néanmoins, ils reconnaissent sa valeur pour ceux qui peuvent le gérer efficacement.
L’Importance de se Présenter et de la Créativité pour les Entrepreneurs
La conversation se tourne vers l’importance de la créativité et de se présenter de manière constante, surtout pour les entrepreneurs. Le conférencier définit l’entrepreneuriat comme la construction de quelque chose de plus grand que soi-même et la résolution de problèmes intéressants. Il est souligné que l’entrepreneuriat va au-delà du travail indépendant ou de la gestion d’une petite entreprise ; il s’agit de provoquer un changement significatif dans le monde. Cela implique d’embrasser la créativité, de prendre des risques et de se présenter de manière constante pour faire le travail créatif nécessaire pour faire une différence. Bien que des compétences pratiques comme l’utilisation de Google Sheets et la création d’un discours de présentation soient importantes, le récit central de se présenter pour le travail créatif est primordial. Le conférencier expose sa mission d’aider les gens à transformer le travail créatif en une pratique, reconnaissant que le succès peut ne pas venir immédiatement mais peut être atteint grâce à un engagement pour l’amélioration au fil du temps.
Conclusion
La vidéo se termine par une brève conclusion, mentionnant le livre “The Practice” de Seth Godin, qui est lié dans la description pour une exploration plus approfondie. Seth Godin exprime sa gratitude pour l’opportunité de partager ses idées et encourage les téléspectateurs à “faire du bruit” s’ils veulent changer leur vie. La conclusion invite également les téléspectateurs à explorer du contenu connexe, comme un défi gratuit de 30 jours et une vidéo sur les 10 meilleurs travaux de Seth Godin.
